2018年10月20日，“色墨交响——杨章联滚彩水墨画展”即将正在北京宋庄中国藏鉴书画院举办。

　　杨章联上个世纪末生于鲁西南的一个偏远屯子创新，自幼家道清贫，母亲久病心灵抑郁，这扫数使他自幼就存在正在被岐视的境遇中，他心里的不甘和抵挡就此生根抽芽，他忍耐着边缘的冷嘲热讽，倘佯正在大天然中，与虫鸟为伴，与草木为友，拿起笔渲泄着本身的喜怒哀笑，画着本身怀念的扫数，他憋着一股劲要走出这有限的视野和困苦的村庄，他要给本身的理思插上一双有力的羽翼。

　　1979年，他究竟考上了当时的省核心高中邹平县南北寺中学美术班，随从人掷中第一位绘画先生韩运良先生领受正途的绘画启发哺育。1981年，他如愿以偿考入山东轻工美术学校，随从李波、热潮等先生接连深远进修，肄业的日子他迫不足待，如醉如痴，课余假日他凭着一双脚走遍了梓乡的山山川水陌头巷尾，车站广场各处留下了他求索的身影，洪量的速写记载着他刻苦拼搏的点点滴滴。无论花鸟人物山川，也无论工笔写意泼墨泼彩国画油画……，种种画卷前都留下了他思索琢磨挥毫寻觅的身影。肄业的日子少焉即逝，他又随处寻访名师，获得有名山川多人张彦青老师、有名雕塑家艺术行家钱绍武老师的教导。

　　1990年是杨章联第一次拜望钱绍武先生，他对绘画的执拗感动了先生。那一日先生用一个下昼的时候看了他的速写，让他观摩本身画画，还给他批注更多绘画的意旨。钱老还迥殊夸大说：“绘画是一条很苦的途，作画构图必定要厉谨，力争立异，变中求进展！唯有保持和立异才有出途！”恰是这句话奠定了杨章联的绘画对象。

　　什么是立异——这向来是艺术界言论纷争的话题，千百年来，寻常能正在艺术之林有着一席之地的艺术家，多半是由于他们创造出了有他们本身性格的艺术符号，恰是这种性格让后人们正在作品中记住了他们，由于艺术家的心魄长生于他们的作品中……

　　1991年的一个早上，杨章联正思画画，正在构想的时刻，不幼心羊毫滚到了纸上，拖出了一段特其余纹理，由此，触发了他的灵感，从而出现了美妙的思法：何不必此法画画？！受此发动他入手了长达二十多年的翰墨实习。

　　新事物的争议永无息止，不正在争议中消灭就正在争议中升华，鲜明，杨章联属天后者。1996年，这一翰墨实验初具雏形，而且有了一个较为情景的名字“滚笔画”，与此同时正在省内举办多次展览以及宇宙各地投稿换取，正在各个方面惹起了很大的反应。正在此时刻，他正在种种绘画技法和格调中选择和协调，究竟探索出本身的一套用笔和调色的技法，变成了本身奇特的画风，并正在1998年把这种技法最终命名为：“滚彩水墨画”

　　滚彩水墨画的出世，是中国画的用笔和用色一次记号性的厘革，也是杨章联绘画艺术的一个分水岭。

　　杨章联的滚彩水墨画因其用笔和调色的方法而得名，以中国守旧的翰墨宣纸为前言创新，用本身的方法使中西绘画之精华融会贯穿十全十美，正在色墨交响中竣工了守旧绘画走向立异的富丽回身。这是一种中西合璧的绘画艺术创新，是属于他的一种独立特行的艺术说话。其画风大气凝重，颜色总结中不失细腻，厉谨中不失宏放，浑朴的画风中透着富华优雅的美！

　　杨章联自从艺今后至今巨细展览办过十几次，每一次展览都是报告进修换取的进程，每一次师友的创议和期望都带给他无穷的创作灵感和动力。迥殊是2008岁首正在北京初度举办的真正意旨上的滚彩水墨画艺术展，近百幅作品十二天的展期每天都吸引洪量的人们来此观摩换取，繁多主流媒体竟相报道，影响颇深。钱绍武先生看了他的滚彩葡萄后说：“好！可能做为一种画法！”这不光仅是一种荧惑更是一种期望创新，恩师切实定和激励使他特别坚强了探索的对象。

　　至此，潜心创作！他自发生品又有许多亏折，他要把古法中的墨韵进一步融到作品中，使画面特别充如意境和内在创新，让作品中明暗内幕更丰厚些意境上更蕴藉些，还要把中国守旧题款和印鉴等元素做得更精到些，让滚彩水墨画向学术层面进步一步跨进。他说：一个有负担忧的艺术家就要对作品刻意，对后代刻意，不要辜负藏家的厚爱。唯有经得起思考和汗青查验的作品才是好作品，唯有那些正在若干年后还能熠熠闪光的东西才气真正称其为艺术品，这不是短时候能看得出来的，于是艺术家要对汗青刻意，不行用空论和泡沫来苟且汗青！

　　杨章联，职业画家。曾任全球华商协会副理事长、中国诗酒文明协会诗书画院理事、中国王羲之书画院副秘书长、中国国画院第八就业室主任、寰宇书画艺术评介协会学术委员会会员。现为北京市西城区美术家协会会员创新，滚彩水墨画创始人。

　　2008年到场迎奥运今世艺术精品展，作品滚彩水墨葡萄〈丰富〉正在政协会堂展出并由组委会保藏。

　　2010年12月山东电视台保藏世界多人名家栏目组拍摄〈杨章联的滚彩水墨艺术〉专题片

　　2013年11月15日，首都国书馆保藏滚彩水墨画葡萄〈硕果千秋〉创新，并获首都藏书楼终生荣耀会员殊荣创新色墨交响——杨章联滚彩水墨画杰作展